Τετάρτη 4 Μαρτίου 2009

ΦΛΑΜΕΝΚΟ...ο χορός των αισθήσεων








Γνωρίζετε για το Φλαμένκο........;
'Εχετε αναρωτηθεί ποτε να μάθετε γι αυτό....;Τότε τα παρακάτω ίσως σας ενδιαφέρουν.................






Καταρχήν,τι είναι το Φλαμένκο;;;






Το Φλαμένκο είναι ένας Ισπανικός όρος που αφορά ένα είδος μουσικής και χορού μαζί!!Χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά τον 19ο αιώνα...Το Φλαμένκο ενσωματώνει μια σύνθετη μουσική και πολιτιστική παράδοση.Προήλθε από την περιφέρεια της Ανδαλουσίας και αποτελούσε μια υποκουλτούρα.






Πιο συγκεκριμένα...






Κέντρο του Φλαμένκο αποτελεί η Σεβίλλη,το Κάδιξ και η Μάλαγα.Αργότερα το Φλαμένκο αποτέλεσε χαρακτηριστικό κομμάτι του πολιτισμού όλης της Ισπανίας!!!












Είναι γενικότερα παραδεκτό ότι το Φλαμένκο δημιουργήθηκε από την ανάμειξη της αραβικής,ανδαλουσιανής,σεφαρδιτικής και τσιγγάνικης κουλτούρας.


Συγκεκριμένα,δημιουργήθηκε την περίοδο που οι Χριστιανοί βασιλιάδες ανακατέκτησαν την Ισπανία από τους Μουσουλμάνους.Τα τραγούδια τους είναι κυρίως αυτοσχεδιασμοί που αποτυπώνουν τις διάφορες δυσκολίες που πέρασε ο λαός τους κατά τη διάρκεια των αιώνων.Βασικό στοιχείο της καλλιτεχνικής του μορφής είναι οι Τσιγγάνοι της Ισπανίας των οποίων η παράδοση ήταν προφορική,συνεπώς και τα τραγούδια τους περνούσαν από γενιά σε γενιά μέσω των μουσικών τους ερμηνειών στην τοπική κοινότητα.



Επίσης,χρησιμοποιούσαν ένα όργανο την κιθάρα φλαμέν.Το τραγούδι τους το ονόμασαν Φλαμένκο...


Το παλαιότερο είδος Φλαμένκο είναι γνωστό ως "Κάντε Χόντο",μια ανδρική φωνή,χωρίς συνοδεία οργάνων,διηγείται λυπητερές ιστορίες.Αργότερα προστέθηκε η κιθάρα και ο χορός.





Τέλος,βασικό συστατικό του χορού Φλαμένκο αποτελεί ο ήχος από τα πόδια των χορευτών και ο κοφτός βηματισμός τους.Ο γυναικείος χορός αναδεικνύει τη χάρη του σώματος και των χεριών.

πηγες www.google.com/wikipedia free encyclopedia


αν θελεις να δεις ενα βιντεο φλαμενκο πανε εδω http://www.youtube.com/watch?v=IwqD859w2_E



Τρίτη 3 Μαρτίου 2009

Τα ρωσικα μπαλετα κατακτουν το Παρισι




Οι μεγαλύτεροι χορευτές στον 20ό αιώνα ήσαν Ρώσοι. Ίσως είναι εκείνη η βαθιά ριζωμένη ανατολίτικη φλόγα, το σλάβικο πάθος που τυραννάει αιώνες τώρα αυτό τον λαό που λειτουργεί στα άκρα. Και φαίνεται ότι στην τέχνη του χορού αυτό το πάθος βρήκε την απόλυτη έκφρασή του. Οι Ρώσοι ήταν αυτοί που "χειραφέτησαν" τους άντρες στο χορό, μια τέχνη παραδοσιακά γυναικεία στην έντεχνη μορφή της. Ο πρώτος θρύλος των ρώσικων μπαλέτων ήταν ο ρώσος χορευτής Βάσλαβ Νιζίνσκυ. Ο Νιζίνσκυ που γεννήθηκε το 1890, στα 18 του χρόνια χόρευε πρώτους ρόλους σε θέατρο της Μόσχας και στα 19 του είχε κατακτήσει το Παρίσι. Ένα άσχημο, κοντό ανθρωπάκι με ψηλά ζυγωματικά και τατάρικα χαρακτηριστικά, οι παριζιάνοι τον αναφέρουν ως θεό του χορού. Όταν χόρευε, ψήλωνε, παλλόταν από ενέργεια, χανόταν στο χώρο, ανατρίχιαζε τους θεατές του. Ταλέντο εσωτερικό, εγκεφαλικό σχεδόν, καταστράφηκε από τη σκληρή του μοίρα. Στα 27 του χρόνια χόρεψε τον τελευταίο του ρόλο, και μετά έχασε τα λογικά του. Κι αυτός, που εκφραζόταν από τον χορό, δεν χόρεψε για τα επόμενα 33 χρόνια της ζωής του τα οποία έζησε κλεισμένος σε άσυλο στο Λονδίνο. Τα Ημερολογιακά τετράδια είναι το ημερολόγιό του στη περίοδο της ζωής του που το μυαλό του χάνεται.
Ο Νιζίνσκυ μεγαλούργησε στην εποχή των ρευμάτων στην τέχνη που καθόρισαν τον εικοστό αιώνα: κυβισμός, σουρεαλισμός, φουτουρισμός, τα ρώσικα μπαλέτα στο Παρίσι χορεύουν σε μουσική που γράφει για αυτά ο Στραβίνσκυ, ο Ντεμπυσύ ή ο Στράους, όπου το σενάριο των χορευτικών έργων γράφει ο Κοκτώ και τα κουστούμια σχεδιάζει ο Πάμπλο Πικάσσο. Ο Νιζίνσκυ δεν υπήρξε μόνο μαγικός και δεξιοτέχνης χορευτής που ανέδειξε τα κλασσικά, πλέον, μεγάλα ρώσικα έργα όπως "Ζιζέλ", "Λίμνη των Κύκνων" ή "Συλφίδες".
Ο Νιζίνσκυ υπήρξε και πρωτοπόρος χορογράφος. Θεωρείται εκείνος που οδήγησε το μπαλέτο στο μοντερνισμό. Από τα έργα του μόνο ένα έχει διασωθεί μέχρι σήμερα, "Το Απομεσήμερο ενός Φαύνου" πάνω σε ένα ποίημα του Μαλλαρμέ και μουσική Ντεμπυσύ. Ο Νιζίνσκυ, πρωταγωνιστής στο έργο, εμπνέεται από τους αρχαϊκούς χορούς και ξεφεύγει από την στερεότυπη μπαλετική φόρμα. Κάτω από την καθοδήγησή του οι χορευτές κινούνταν προφίλ, κόβοντας τον αέρα σαν λεπίδες, κυρτώνοντας την πλάτη, χτυπώντας δυνατά και ρυθμικά τα πόδια τους στο πάτωμα. Οι σκανδαλιστικά ερωτικές στάσεις που έπαιρνε ο μικροκαμωμένος "μογγόλος" φαύνος με το ολόσωμο κολλητό κουστούμι, κι ο αντικονφορμικστικός τρόπος χορού του προκάλεσαν και προσέβαλαν την παριζιάνικη μπουρζουαζία και τα ήθη της εποχής, που απέρριψαν το avant-guard χορογραφικό έργο του.
Η Δύση γνώρισε τη δεξιοτεχνία και την ιδιαιτερότητα των ρώσων στο χορό από έναν Ρώσο "deletante", έναν "εστέτ" εραστή της τέχνης τον Σεργκέϊ Ντιαγκίλεφ (1872-1929), που λάτρευε τις τέχνες και έφτασε στο μπαλέτο αφού πέρασε από τη ζωγραφική και τη μουσική. Ο Ντιαγκίλεφ έφερε τα ρώσικα μπαλέτα για πρώτη φορά στο Παρίσι το 1909, όπου ο Νιζίνσκυ, η Παύλοβα, η Ταμάρα και άλλοι συνεπήραν το απαιτητικό κοινό της ευρωπαϊκής πρωτεύουσας των τεχνών. Ο Ντιαγκίλεφ, λέγεται, έδιωξε από τα μπαλέτα του τον Νιζίνσκυ το 1913, όταν ο τελευταίος παντρεύτηκε μια ουγγαρέζα χορεύτρια, με την οποία απέκτησε δύο κόρες.
Ο Νιζίνσκυ χάραξε την πορεία του χορού εκεί στις αρχές του 20ού αιώνα κι έθεσε θεμέλια για μια παράδοση που συνεχίζει. Η Δύση δεν έπαψε να "χορταίνει" τους ρώσους ατίθασους χορευτές της που έρχονταν προς αυτήν ένας-ένας. Μετά τον Βασλάβ Νιζίνσκυ που άνοιξε το δρόμο, οι θρύλοι στο παλκοσένικο διαδέχονται ο ένας τον άλλον.
Πολατιδου Ανθουλα- Τρανταφυλλιδη Κριστινα
Βιβλιογραφια:

η μουσική metal



Το Heavy metal (πολλές φορές αναφέρεται ως metal) είναι είδος Ροκ μουσικής που αναπτύχθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '60 και τις αρχές του '70. Με ρίζες στα Μπλουζ και το ψυχεδελικό ροκ, οι μπάντες που το ανέπτυξαν δημιούργησαν ένα βαρύ ήχο εστιασμένο στην κιθάρα,μπασο και τα ντραμς, έχοντας ως χαρακτηριστικό την υψυλά ενισχυμένη παραμόρφωση στον ήχο της κιθάρας και τα γρήγορα σόλο. Ο οδηγός κριτικής Allmusic γράφει χαρακτηριστικά πως «από τις μυριάδες μορφές ροκ εντ ρολ, το Heavy Metal είναι το πιο ακραίο στην ένταση, αρρενωπότητα και θεατρικότητα».

Το Heavy metal έχει οπαδούς σε όλο τον πλανήτη, ενώ οι πρώτες heavy metal μπάντες όπως οι Led Zeppelin και οι Black Sabbath προσελκύουν ένα ευρύτερο κοινό. Στα μέσα του '70 οι Judas Priest προχώρησαν την εξέλιξη του είδους αποβάλλοντας τα μπλουζ στοιχεία, το New Wave of British Heavy Metal (Νέο Κύμα του Βρετανικού Heavy Metal) ακολούθησε τον ίδιο δρόμο, δίνοντας στη μουσική μια αίσθηση punk rock και μεγάλη έμφαση στην ταχύτητα.

Το Heavy metal έγινε ευρέως γνωστό την δεκαετία του '80, οπότε αναπτύχθηκαν πολλά από τα γνωστά υποείδη του. Εναλλαγές πιο άγριες και ακραίες περιορίστηκαν στην Underground μουσική σκηνή, άλλες όπως το glam metal και το thrash metal απέκτησαν εμπορική επιτυχία. Σε λίγα χρόνια υποείδη όπως το nu metal διεύρυναν τα μουσικά όρια του είδους.



Χαρακτηριστικά

Το Heavy metal παραδοσιακά χαρακτηρίζεται από δυνατό παραμορφωμένο ήχο κιθάρας, εμφατικούς ρυθμούς, πυκνό ήχο μπάσου και ντραμς. Η ηλεκτρική κιθάρα και η ηχητική δύναμη που της δίνει ο Ενισχυτής είναι βασικό στοιχείο στο heavy metal.Στις αρχές της δεκαετίας του '70 κάποια γνωστά συγκροτήματα άρχισαν να χρησιμοποιούν δύο κιθάρες στις συνθέσεις τους. Πρωτοπόρα συγκροτήματα όπωςοι Judas Priest και οι Iron Maiden ακολούθησαν αυτή την τακτική έχοντας μια κιθάρα για τον ρυθμό και μια για οδηγό και σολάρισμα. Το Σόλο της κιθάρας είναι κεντρικό στοιχείο μιας heavy metal σύνθεσης. Οι Metal τραγουδιστές έχουν μεγάλες διφοροποιήσεις σε στυλ, από την μεγάλης έκτασης και θεατρικότητας φωνής του τραγουδιστή των Judas Priest Rob Halford, και των Iron Maiden Bruce Dickinson, στην επιτηδευμένα σκληρή του τραγουδιστή των Motörhead Lemmy, και των Metallica James Hetfield, στην γρυλιστή φωνή του τραγουδιστή των Lamb of God Randy Blythe, και του Tomas Lindberg των At the Gates.

Το μπάσο παρέχει τις χαμηλές νότες σημαντικό να δημιουργήσει την απαραίτητη βαρύτητα που χαρακτηρίζει το είδος.Το μπάσο όπως και η κιθάρα μπορεί να έχει υποστεί παραμόρφωση στον ήχο του. Οι Metal συνθέσεις παίζονται κυρίως με τα δάχτυλα αλλα και με πενα και επιτρέπουν στον μπασίστα να σολάρει. Τα ντράμς είναι μεγαλύτερα σε σύγκριση με τα άλλα είδη Ροκ.

Στις ζωντανές εκτελέσεις η ένταση του ήχου είναι το σημαντικότερο.Ακολουθώντας το παράδειγμα του Jimi Hendrix και των The Who—που χαρακτηρίζονται ως "Το πιο δυνατο (από άποψη ήχου) συγκρότημα στο κόσμο" στο Βιβλίο Γκίνες —τα πρώτα metal συγκροτήματα ανέβασαν ψηλά τον πήχη. Ο Tony Iommi, κιθαρίστας των Black Sabbath, είναι ανάμεσα στους πολλούς που υπέστησαν μερική απώλεια της ακοής λόγω της έντασης.

Κυρίαρχο στοιχείο του heavy metal είναι η διαρκής εξέλιξη στα διάφορα είδη που υπάρχουν αλλά πολύ περισσότερο ο πειραματισμός, η ανάμειξη διαφορετικών στοιχείων και μουσικών επιρροών με αποτέλεσμα τη δημιουργία νέων ειδών μουσικής.


Δευτέρα 2 Μαρτίου 2009

BEATLES

Οι Μπητλς είναι αγγλικό ροκ συκρότημα που σχηματίστηκε το 1959 στο Λίβερπουλ.
Αποτελείται από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα
Τζων Λένον, τον τραγουδιστή
και μπασίστα
Πωλ Μακάρτνευ, τον κιθαρίστα Τζωρτζ Χάρισον
και τον ντράμερ Ρίνγκο Σταρ.
Πρώην μέλη του συγκροτήματος είναι οι Πίτε Μπεστ και Στουαρτ Συτσλιφε.
Το συγκρότημα έκανε έντονη την παρουσία του στη δεκαετία του 1960 και είναι ακόμα
το πιο δημοφιλές και επαναστατικό συγκρότημα στην ιστορία της μουσικής.
Το συγκρότημα διαλύθηκε το 1970.

Ο Τζων Λένον ήταν Άγγλος μουσικός και ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος των Beatles.Γεννήθηκε στης 9 Οκτωμβρίου 1940 και η μουσική του επηρέασε πολλούς δημιουργούς και θεωρείται από τους πιο δημοφιλείς και πολυδιασκευασμένους ταγουδοποιούς.
Δολοφονήθηκε από έναν οπαδό του στις 8 Δεκεμβρίου 1980 στην είσοδο από το κτίριο Dakota. Ο Ρίτσαρτ Στάρκευ,γνωστός ως Ρίνγκο Σταρ είναι Άγγλος μουσικός, τραγουδιστής και ηθοποιός, περισσότερο γνωστός ως ντάμερ του μουσικού συγκροτήματος των Beatles.
Γεννήθηκε στις 7 Ιουλίου 1940 στο Λίβερπουλ. Ο Πολ Μακαρτνευ είναι βραβευμένος Άγγλος τραγουδιστής, ο οποίος κέρδισε παγκόσμια φήμη ως ένα από τα ιδρυτικά μέλη του μουσικού συγκροτήματος των Beatles.
Μαζί με τον Τζων Λένον έγραψαν τραγούδια τα οποία έχουν γίνει γνωστά
σε ολόκληρο τον κόσμο. Γεννήθηκε στις 18 Ιουνίου 1942. Ο Τζον Χάρισον ήταν Άγγλος ροκ κιθαρίστας. Γεννήθηκε στο Λίβερπουλ της Αγγλίας στις 25 Φεβρουαρίου 1943 και πέθανε στις 29 Νοεμβρίου 2001. Ήταν γνωστός κιθαρίστας.

Μερικά από τα πιο γνωστά τραγούδια τους είναι:
1) help
2) a hard day's night
3) let it be
4) yesterday
5) please please me





<< Ιαννης Ξενακης >>

Μια φορά και έναν καιρό στη Βράιλα της Ρουμανίας στις 29 Μα'ι'ου του 1922 γεννήθηκε ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες καλλιτέχνες...ο Ιαννης Ξενακης!
Στα 10 του χρόνια πήρε τα πρώτα του μαθήματα μουσικής στην Αναρύρειο και Κοργιαλένειο Σχολή στις Σπετσες (1932). Έπειτα μετακόμισε στην Αθήνα με σκοπό να προετοιμάστει για να δώσει εισαγωγικές εξετάσεις (σε ηλικια 16 ετων) στο Εθνίκο Μετσόβιο Πολθτεχείο. Τοτε ξεκίνησε και τις πρώτες συνθετικές τοθ απόπειρες.Στα 18 του πέτυχε την εισαγωγή του στο τμήμα πολιτικών μηχανικών. Μεταξυ 1943 και 1947 συμμετείχε ενεργά στην Εθνική Αντίστση της χώρας.Κατα τη συμμετοχή του στα Δεκεμβριανά τραυματίστηκε σοβαρά (έχασε το ένα του μάτι). Απειλούμενος με σύλληψη το 1947 διέφυγε στο Παρίσι από όπου απαγορευόταν να γυρίσει πίσω λόγω της ερήμην καταδίκης του σε θάνατο για λιποταξία.Στην Γαλλία εργάστηκε ως αρχιτέκτονας αλλά παράλληλα αναζητούσε δασκάλους για να συνεχίσει τα μαθήματα σύνθεσης.Ο Ξενάκης απευθύνθηκε σε πολλούς αλλά ο μόνος που κατανόησε τις πρωτοποριακές του ιδέες ήταν ο Ολιβιέ Μεσιάν.Έτσι άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα μαζί του και στο λιγοστό ελεύθερο χρόνο του συνέθετε.Στη συνέχεια γνώρισε τη Φρανσουάζ την οποία παντρεύτηκε το 1953 και απέκτησε μαζί της μια κόρη, τη Μάχη.
Στο πρώτο του μουσικό έργο << Οι Μεταστάσεις >> (για ορχήστρα, 61 όργανα) αρχίζει να χρησιμοποιεί μαθηματίκες και αρχιτεκτονικές έννοιες στη μουσική δομή. Άσκησε έντονη κριτική στη σερα'ί'κη μουσική με το κείμενό του << Η κριτική της Σερα'ί'κης μουσικής >>. Ακόμη ηλθε σε αντίθεση και με την αντίληψη της γραμμικής κίνησης των μουσικών φθόγγων προβάλλοντας την έννοια των ηχιτικών επιφανειών.Επινόησε τον όρο <<Στοχαστική Μουσική>> ,όπου χρησιμοποίησε στο έργο του <<Οι Μεταστάσεις>> ,που βασίζεται στην ιδέα ανάπτυξης του ηχιτικού υλικού με στατικούς μέσους όρους προς ένα στόχο.Γενικότερα στη μουσική του χρησιμοποίησε τουλάχιστον 15 μαθηματίκες θεώριες. Ανάμεσα στις συνθέσεις τοθ περιλαμβάνονται έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής τα οποία χαρακτηρίζονται από ένα συνδυασμό μουσικής και φωτισμών.Σε όλο του το έργο είναι εμφανής η λατρεία του προς την αρχαιοελληνική φιλοσοφία.Συνέθεσε έργα για μπαλέτο, φωνητίκα-χορωδιακά για μεικτά μέσα και πολύτεχνα, έργα για ορχήστρα, μουσική δωματίου, ηλεκτρονική μουσική, για αρχαίο δράμα κ.α. Το <<Ωμέγα>> ήταν το έργο που έμελλε να κλείσει τον κύκλο της μεγάλης, δημιουργικής περιπετείας του.
Εργαζόμενος πάντα στο πλαίσιο της σχέσης μαθηματικών, μουσικής και αρχαιοελληνικής φιλοσοφίας με ένα προσωπικό,πρωτοποριακό αλλά και μοναχικό τρόπο άφησε τη σφραγίδα του στη σύγχρονη μουσική του β' μισού του 20ου αιώνα. Ο Ιάννης Ξενάκης πέθανε τα ξημερώματα της 4ης Φεβροθαριου 2001, σε ηλικία 78 ετών.

Linkin Park

LinkinPark-5.jpg

52402_85727_mike_59_H192248_L.jpgΟ χαρακτηριστικός ήχος των Linkin Park ξεκίνησε από την παιδική φιλία δύο συμμαθητών στο σχολείο, του Mike Shinoda και του Brad Delson. Οι δυό τους οραματίστηκαν και δημιούργησαν ένα συγκρότημα που θα αμφισβητούσε την κατηγοριοποίηση, ανακατεύοντας τα αγαπημένα τους είδη μουσικής με τρόπους που δεν είχαν ξανακουστεί. Αυτοί ήταν οι Xero.

Oι Χero δημιουργήθηκαν το 1996, την ίδια χρονιά που αποφοίτησε ο Mike και ο Brad. Μετά πήραν τον Rob Bourdon, ο οποίος είχε παίξει με τον Brad σε ένα άλλο συγκρότημα. Αφού αποφοίτησε ο Mike, αποφάσισε να γραφτεί στη Pasadena, κολέγιο Καλών Τεχνών της, όπου γνώρισε τον Joseph Hahn, έναν επίδοξο illustrator και μαθητευόμενο DJ. Οζήτησε από το Joe να έρθει στο συγκρότημα. Ο Joe ταίριαζε τέλεια στο συγκρότημα, γιατί ήταν κάποιος που θα μπορούσε να προσθέσει μια άλλη διάσταση στον ήχο τους. Στο μεταξύ, δέχτηκαν τον Brad στο UCLA. Εκεί συγκατοίκησε με τον μπασίστα Dave Farrell, ο οποίος προστέθηκε στους Xero.

Oι Χero ηχογράφησαν και κυκλοφόρησαν ένα demo με τέσσερα τραγούδια το 1997 σε συνεργασία με έναν άλλο συμμαθητή τους από το λύκειο, τον Mark Wakefield ως τραγουδιστή. Αλλά κάτι έλλειπε. Ο Wakefield έφυγε από το συγκρότημα και τότε οι Xero έστειλαν αιτήσεις στη δισκογραφική εταιρία Zomba ψάχνοντας για τραγουδιστή.

Ο Chester Bennington έλαβε ένα τηλεφώνημα από τον Jeff Blue, αντιπρόεδρο της&R Zomba Music του Los Angeles, κατά τη διάρκεια ενός πάρτυ έκπληξη για τα 23 γενέθλια του το 1999. O Blue του είπε ότι πρόκειται για ένα νέο συγκρότημα που ψάχνει καινούριο τραγουδιστή. Την επόμενη μέρα, ο Chester έλαβε δύο demo των Xero, στα οποία έπρεπε να βάλει τη δική του ερμηνεία. Σε ένα τοπικό στούντιο έγραψε τα φωνητικά μέσα σε τρεις μέρες και τα έστειλε πίσω στον Blue. Δύο μέρες μετά ο Chester ήταν στο L.A κάνοντας οντισιόν για τους. Ήταν τόσο εντυπωσιακός που μερικοί τραγουδιστές που είχαν έρθει για τη θέση, έφυγαν πριν καν δοκιμαστούν, και ένας πήγε στους Xero και τους είπε ότι θα ήταν τρελοί αν δεν τον έπαιρναν! Ο Chester ήταν αυτός που χρειαζόταν το συγκρότημα. Αφού προστέθηκε στο συγκρότημα, μετονομάστηκαν σε Hybrid Theory. Και γρήγορα κυκλοφορήσαν το Ηybrid Theory EP με έξι τραγούδια. Το συγκρότημα αρχικά χρησιμοποίησε το Internet ως μέσο διαφήμισης των τραγουδιών του.

Αργότερα ηχογράφησαν ένα demo και το έστειλαν σε διάφορες δισκογραφικές εταιρίες μέσο της Zomba Music και προσέλκυσαν αρκετό ενδιαφέρον. Μετά όταν ο Blue προσελήφθει στη Warner Bros Records το 2000, αφού έλυσαν το νομικό πρόβλημα που είχε προκύψει με το όνομα τους και αφού μετονομάστηκαν σε Linkin Park τελικά υπέγραψαν με την Warner Bros.

Ήξεραν ότι έπρεπε να γράψουν ένα εντυπωσιακό άλμπουμ και το πρώτο βήμα ήταν να βρουν το κατάλληλο παραγωγό. Αρχικά αντιμετώπισαν προβλήματα αλλά τελικά βρήκαν τον Don* Gilmore.

Οι Linkin Park έγραψαν και ηχογράφησαν το πρώτο τους άλμπουμ Hybrid Theory μέσα σε τέσσερεις μόλις εβδομάδες.

Η πιο σημαντική στιγμή στη καριέρα τους: Στις 24 Οκτωβρίου 2000 κυκλοφορεί στην αγορά το Hybrid Theory.

To Hybrid Theory ήταν το cd με τις περισσότερες πωλήσεις εκείνη τη χρονιά, νικώντας τα cd των 'NSync, του Jay-Z και της Britney Spears και συνεχίζοντας τα επόμενα χρόνια να πουλάει σχεδόν 100.000 αντίτυπα την εβδομάδα!

To άλμπουμ ήταν υποψήφιο για τρία βραβεία Grammy κερδίζοντας τελικά το βραβείο Best Hard rock Performance για το Crawling. Το MTV απένειμε και αυτό με τη σειρά του στο συγκρότημα τα βραβεία Best Rock Video και Best Direction για το single In The End.


Επιπλέον αποτελεί το debut album με τις περισσότερες πωλήσεις του 21ου αιώνα και θεωρείται ένα από τα CD που άλλαξαν (εξέλιξαν) την πορεία της μουσικής!!!

Το Δεκέμβριο του 2002 η μπάντα ανακοίνωσε ότι δούλευε πάνω σε καινούριο υλικό για το νέο άλμπουμ το οποίο είχε ως πηγή έμπνευσης τα ελληνικά μοναστήρια στα Μετέωρα, που έχουν χτιστεί πάνω σε βραχώδης περιοχές. Μάλιστα δηλώσαν πως αυτό το μέρος αποπνέει δύναμη και μυστήριο, ότι ακριβώς ήθελαν να δώσουν και στο cd τους. Έτσι λοιπόν το 2003 κυκλοφορήσαν το δεύτερο τους άλμπουμ με τίτλο: Meteora, το οποίο κατευθείαν κατέκτησε το νούμερο 1 στην Αμερική και την Μεγάλη Βρετανία. Την πρώτη βδομάδα κυκλοφορίας του, πούλησε περισσότερα από 800.000 αντίτυπα. Το Somewhere I Belong βραβεύτηκε ως Best Rock Video από το MTV, ενώ το Breaking The Habit με το Viewer's Choice Award. Στα Radio Music Awards που πραγματοποιήθηκαν το 2004 οι Linkin Park κέρδισαν τα βραβεία Artist of the Year και Song of the Year για το Numb.

Το 2004 το συγκρότημα σε συνεργασία με τον ράπερ (?) Jay-Z κυκλοφόρησε ένα νέο remix άλμπουμ με τίτλο Collision Course το οποίο περιείχε συνδυαστικούς στίχους και background tracks από παλιότερες κυκλοφορίες και των δύο καλλιτεχνών. Οι Linkin Park έλαβαν μέρος σε πολλά φιλανθρωπικά γεγονότα που είχαν σκοπό την συγκέντρωση χρημάτων για τα θύματα των τυφώνων Charley και Katrina. Επιπλέον έπαιξαν στο Live 8 και έδωσαν φιλανθρωπικές συναυλίες για τα θύματα του τσουνάμι.

To 2006 τιμήθηκαν με το Grammy στη κατηγορία Best Rap/Sung Collaboration για τη συνεργασία τους με τον Jay-Z.

Την άνοιξη του 2007 κυκλοφόρησαν η πιο πρόσφατη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο Minutes To Midnight. Την πρώτη κιόλας βδομάδα κυκλοφορίας του έγινε πλατινένιο, πουλώντας 600.000 αντίτυπα! Στα τέλη του 2007 το συγκρότημα κέρδισε στα American Music Awards το βραβείο Favorite Alternative Artist.Την άνοιξη του 2007 κυκλοφόρησαν η πιο πρόσφατη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο Minutes To Midnight. Την πρώτη κιόλας βδομάδα κυκλοφορίας του έγινε πλατινένιο, πουλώντας 600.000 αντίτυπα! Στα τέλη του 2007 το συγκρότημα κέρδισε στα American Music Awards το βραβείο Favorite Alternative Artist.Την άνοιξη του 2007 κυκλοφόρησαν η πιο πρόσφατη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο Minutes To Midnight. Την πρώτη κιόλας βδομάδα κυκλοφορίας του έγινε πλατινένιο, πουλώντας 600.000 αντίτυπα! Στα τέλη του 2007 το συγκρότημα κέρδισε στα American Music Awards το βραβείο Favorite Alternative Artist.

Σάββατο 28 Φεβρουαρίου 2009

Μιχάλης Χατζηγιάννης


Ο Μιχάλης Χατζηγιάννης είναι τραγουδιστής και συνθέτης, κυπριακής καταγωγής, από τις γνωστότερες μορφές του σύγχρονου ελληνικού μουσικού χώρου.







Γεννήθηκε στη Λευκωσία στις 5 Νοεμβρίου 1979 και η καταγωγήτου είναι από την Κερύνεια. Απόφοιτος της Μουσικής Ακαδημίας Λονδίνου (Royal College of London), με πτυχίο πιάνου, κιθάρας και ανώτατων θεωρητικών μαθημάτων, κυκλοφόρησε στην Κύπρου τρεις πλατινένιους δίσκους<<Σενάριο>>(1995), <<Δώρο Γεωργιάδης>>, (1997), <<Επαφή>>.Τον Μάιο του 1998, εκπροσώπησε την Κύπρου στο Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision, συνθέτοντας και ερμηνεύοντας το τραγούδι <<Γέννεσις>>.





Τον Μάρτιο του 2000, ο Μιχάλης Χατζηγιάννης κυκλοφόρησε τον πρώτο προσωπικό του δίσκο <<Παράξενη γιορτή>>. Το 2002 κυκλοφόρησε το <<Κρυφό Φιλί>> και το <<Ακατάλληλη σκηνή>> που έγιναν τριπλά πλατινένια. Το Μάρτιο του 2006 κυκλοφορεί το πρώτο Live CD της καριέρας του. Το Δεκέμβριο του 2006 κυκλοφόρησε τον δίσκο <<Φίλοι και Εχθροι>>, ο οποίος έγινε μέσα στις πρώτες βδομάδες κυκλοφορίας του διπλά πλατινένιος.







Το 2007 αναδείχθηκε σε θριαμβευτή στα Μουσικά Βραβεία Αρίων με 8 συνολικά βραβεία, ανάμεσά τους αυτά του καλύτερο τραγουδιστή αλλά και του καλύτερου δίσκου.

Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου 2009

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ RAP ΑΠΟ ΤΗΝ OLD SCHOOL ΣΤΗΝ LEFT FIELD HIP HOP

Πέμπτη, 26 Φεβρουάριος 2009

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ RAP ΑΠΟ ΤΗΝ OLD SCHOOL ΣΤΗΝ LEFT FIELD HIP HOP


Η RAP είναι μια σχετικά νέα μουσική με πολύ ενδιαφέρων και αμεσότητα. Άρχισε από τα Γκέτο της Αμερικής γύρω στα τέλη της δεκαετίας του '70 και στις αρχές της δεκαετίας του '80. Η RAP πήρε τα βασικά της στοιχεία από τους λαϊκούς αφηγητές της Δυτικής Αφρικής οι οποίοι αφηγούνται τις ιστορίες τους με έναν ρυθμικό τρόπο συνήθως συνοδευόμενο από τύμπανα. Βέβαια η σημερινή RAP έχει εξελιχθεί και έχει πάρει τελείως άλλες διαστάσεις. Ακόμα η RAP έχει ρίζες και από Τζαμαϊκανά στυλ όπως την ποίηση του Griots με Τζαμάικα-toasting.

Η RAP με την πάροδο των χρόνων έχει χωρισθεί σε διάφορα παρακλάδια :

OLD SCHOOL: Η OLD SCHOOL προέρχεται από το στιλ των πρώτων καλλιτεχνών της RAP που ξεπρόβαλαν από την Νέα Υόρκη από τα τέλη της δεκαετίας του '70 έως τα νεότερα χρόνια του '80.Το κύριο χαρακτηριστικό της είναι η απλότητα της. Η πρώτη δισκογραφική εμφάνισή της έγινε το 1979 με τα singles τωνFatback και The Sugar Hill Gang. Συγκρίνοντας την με τους περίπλοκους ρυθμούς του σήμερα ίσως να φαίνεται απαρχαιωμένη και μη περιπετειώδη. Όμως η αξία τους είναι διαχρονική.

HIP - HOP:Στην ορολογία της RAP το HIP HOP συνήθως αναφέρεται στην κουλτούρα του όπως Graffiti, Break-dancing, Mc,Dj. Αυτό το παρακλάδι της RAP εμφανίστηκε κοντά στη δεκαετία του ΄90. Στην Ελλάδα οι πρώτοι HIP-HOP δίσκοι κυκλοφόρησαν 1992-1993. Christian Rap: Το στυλ αυτό δεν είναι τόσο ευρέως διαδεδομένο. Έχει θρησκευτικό , αισθηματικό περιεχόμενο και δεν έχει τις ηχητικές καινοτομίες της των άλλων ειδών της RAP. Άρχισε να εμφανίζεται στα τέλη της δεκαετίας του '90.


Gangsta Rap: Η Gangsta Rap εξελίχθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80.Ήταν κατά κάποιον τρόπο η εξέλιξη της Hardcore Rap. Έχει ευέξαπτο θορυβώδη ήχο. Οι Rapers εξιστορούν την δύσκολη καθημερινότητά τους και τις δυσκολίες από την ζωή του δρόμου. Κάποιες φορές τα τραγούδια είναι η ακριβής περιγραφή της πραγματικότητας και άλλες είναι εμπνευσμένες από κόμικς. H Gangsta έγινε η δημοφιλέστερη μορφή της Rap στα τέλη της δεκαετίας του '80 και αρχές του '90.

New Jack Swing:Εξελίχθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80 όταν οι καλλιτέχνες της Urban και Soul μουσικής άρχισαν να περιλαμβάνουν Hip - Hop ήχους, δείγματα και τεχνικές παραγωγής στη μουσική τους. Κάποια τραγούδια είχαν Hip - Hop beats, ενώ άλλα είχαν τμήματα με Rap. Το τελικό αποτέλεσμα ήταν ένας πιο ευέξαπτος ήχος αστικού περιεχομένου. coooooool.


GO - GO
: Το GO-GO ήταν μια δημοφιλής παραλλαγή του Hip - Hop με βαρύ μπάσο σχεδιασμένο κυρίως για έξαλα σπιτικά πάρτι. Σημασία είχε ο ρυθμός και όχι οι λέξεις...




Alternative Rap
: Η Alternative Rap δημιουργήθηκε από συγκροτήματα που αρνήθηκαν να ακολουθήσουν τα καθιερωμένα Hip-Hop στερεότυπα όπως G-Funk, Bass,Hardcore και Party Rap. Αντιθέτως, δημιουργήθηκαν είδη αναμιγνύοντας στοιχεία απο funk, pop/rock,Jazz και Reggae. Οι Arrested development και οι Fugees προσπάθησαν να μετατρέψουν αυτό το είδος σε γενική τάση. Τα περισσότερα Alternative Rap συγκροτήματα υποστηρίζονται από φίλους της Alternative Rock και όχι από οπαδούς του Hip-Hop ή της Pop.






East Coast Rap:
Κατά την άνθιση του Hip-Hop όλοι η Rap άνηκε στο East Coast Rap. H Rap του East Coast επικράτησε στα περισσότερα χρόνια της δεκαετίας του '80 παρόλο που ο ήχος του δεν ήταν αρκετά ομοιόμορφος και με κάποιες εξαιρέσεις πάντα το East Coast επιδίωκε περισσότερο να είναι ένα άκουσμα έντονου περιεχομένου παρά μουσική για πάρτι και πίστες βοηθώντας έτσι το είδος να κερδίσει σεβασμό και να εξελιχθεί σε μια μορφή τέχνης που μεγάλωνε περίτεχνα και έκτεινε την πολυμορφία της.






Hardcore Rap
:
Ενώ ο όρος αυτός μπορεί να αποδοθεί σε διάφορες μουσικές ανησυχίες, η Hardcore Rap χαρακτηρίζετε από την εναντίωση ,την επιθετικότητα της όποιο κι αν είναι το στιχουργικό θέμα, τα βαριά και δυνατά beats,τις παραγωγές με θορυβώδη ηχητικά δείγματα,ή κάθε συνδυασμό εκείνων των χαρακτηριστικών. Η Hardcore Rap είναι σκληρή, με έντονο περιεχόμενο και συχνή απειλητική,αν
και δεν ήταν πάντα αυτός ο σκοπός. Η Gangsta Rap είναι συνδεδεμένη με την Hardcore,όσο κανένα άλλο είδος.Αλλά το περιεχόμενο της πρώτης δεν συμπίπτει πάντα με εκείνο της δεύτερης αν και στην δεκαετία του '90 το φαινόμενο αυτό ήταν συνηθισμένο. Τα πρώτα Hardcore Rap ήρθαν από την ανατολική ακτή (East Coast) όταν οι Ράπερς παράτησαν τα θέματα για πάρτι θέλοντας να δείξουν τις ικανότητες τους στο Μικρόφωνο.Η μουσική τους και ο λόγος τους άρχισε να αντικατοπτρίζει τον χαλικώδη και συχνά άγριο αστικό περίγυρο.




Jazz - Rap:
Στόχος αυτού (παντρέματος) της Rap με την Jazz αποσκοπούσε στην επανδυνάμωση της Jazz τόσο και στον καθορισμό νέων ορίων της Rap.Ενώ οι ρυθμοί της Jazz- Rap προέρχονταν εξ ολοκλήρου από το Hip-Hop τα ηχητικά δείγματα ήταν δημιουργήματα της Cooool Jazz,Soul Jazz και Hard bop. Χάρη στη διανοητική κλήση της μουσικής ποτέ δεν ήταν από τα αγαπημένα είδη του δρόμου. Οι κύριοι ακροατές του ήταν κολεγιόπαιδα.


Συνεχίζεται ....



Panos Michos
Alex Kiriakidis



.


Λούντβιχ βαν Μπετόβεν


Ο Μπετόβεν γεννήθηκε στη Βόννη το 1770. Καταγόταν από μουσική οικογένεια. Σε ηλικία 12 ετών δημοσιεύτηκε η πρώτη του σύνθεση. Ο Μπετόβεν συνέχισε να συνθέτει έργα ενώ συγχρόνως άρχισε να εργάζεται ως οργανίστας στην Αυλή*. Σταδιακά, άρχισε να αναγνωρίζεται η αξία του, αρχικά ως πιανίστα αλλά αργότερα και ως συνθέτη.Σε αντίθεση με την πλειοψηφία των συνθετών της εποχής, ο Μπετόβεν δεν ανήκε στην Αυλή ούτε εργάστηκε για την εκκλησία, αλλά διατήρησε την ανεξαρτησία του ως συνθέτης. Κατόρθωνε να συντηρείται είτε με έσοδα από τις δημόσιες συναυλίες του είτε παράγοντας και έργα κατά παραγγελία. Ένα από τα σημαντικότερα και το πιο τραγικό γεγονός της ζωής του Μπετόβεν αποτέλεσε η κώφωση του. Άρχισε να χάνει την ακοή του σταδιακά από την ηλικία των 26 ετών. Παρά την απώλεια της ακοής του, έγραψε μουσική μέχρι το τέλος της ζωής του. Η υγεία του Μπετόβεν ήταν γενικά κακή και το 1826 επιδεινώθηκε δραστικά, γεγονός που οδήγησε και στο θάνατο του τον επόμενο χρόνο. 

*Oργανίστας είναι αυτός που παίζει το εκκλησιαστικό όργανο. Συνήθως υπήρχε ένα σε κάθε Αυλή τα χρόνια εκείνα. Αυλή εννοούμε τον "περίγυρο" του Άρχοντα της εποχής, δηλαδή τη έπαυλη όπου κατοικεί, αλλά και τους ανθρώπους - ευγενείς που τον περιβάλλουν. 
Ο οργανίστας της Αυλής υπηρετούσε κι αυτός τον άρχοντα και διοργάνωνε συναυλίες για την ψυχαγωγία του.

ΓΙΑ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΕΣ ΛΕΠΤΟΜΕΡΙΕΣ http://el.wikipedia.org/wiki/Λούντβιχ_βαν_Μπετόβεν

ΣΧΕΤΙΚΟ VIDEO http://www.youtube.com/watch?v=G0ibPFXu3mc

ΒΙΟΣ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΞΥΛΟΥΡΗ





Νίκος Ξυλούρης
Ο Νίκος Ξυλούρης ή Ψαρονίκος, (7 Ιουλιου 1936 - 8 Φεβρουαριου 1980) γεννήθηκε το 1936, στο ορεινό χωριό Ανωγεια του Ρεθυμνου της Κρητης από οικογένεια με μουσική παράδοση και πολλούς λυράρηδες. Στα πέντε του χρόνια, όταν οι Γερμανοί έκαψαν το χωριό του, ξεριζώθηκε απο τον τόπο του μαζί με τους υπόλοιπους κατοίκους, οι οποίοι μεταφέρθηκαν στο χωριό Μυλοπόταμος όπου παρέμειναν μέχρι και την απελευθέρωση της Κρήτης. Αδέλφια του είναι οι επίσης γνωστοί μουσικοί της Κρητικής μουσικής ο Αντώνης Ξυλούρης Ψαραντωνης και ο Γιάννης Ξυλούρης Ψαρογιαννης



Σε νεαρή ακόμα ηλικία με τη βοήθεια του δασκάλου του κατάφερε να πείσει τον πατέρα του να του αγοράσει την πρώτη του λυρα και πολύ γρήγορα άρχισε να παίζει σε γάμους και πανηγυρια . Στα 17 του αποφάσισε να μετακομίσει στο Ηρακλειο και έπιασε δουλειά στο νυχτερινό κέντρο "Κάστρο". Τα πράγματα όμως δεν ήταν όπως τα περίμενε γιατί βρέθηκε αντιμέτωπος με τη "μόδα" της Ευρωπαϊκής μουσικής, κάτι τελείως ξένο για αυτόν. Τα έσοδα του μόλις και μετα βίας έφταναν να τον συντηρήσουν και πέρασε δύσκολες εποχές.



Γνώρισε την Ουρανία Μελαμπιανάκη, στις 21 Μαιου του 1958 παντρεύτηκαν και τον ίδιο Σεπτέμβρη μετακόμισαν στο Ηράκλειο Κρήτης. Σιγά σιγά οι Κρητικοί άρχισαν να τον στηρίζουν και να οργανώνουν γλέντια για να τον ακούν να παίζει. Έτσι άρχισε να γίνεται γνωστός και το Νοέμβριο του 1958 ηχογράφησε τον πρώτο του δίσκο με τίτλο "Μια μαυροφόρα που περνά". Ο δίσκος αγαπήθηκε από το κοινό κι έτσι ο Νίκος ηχογράφησε κι άλλα τραγούδια σε δίσκους των 45 στροφών. Το 1960 γεννήθηκε ο γιός του Γιώργος και το 1966 η κόρη του Ρηνιώ. Την χρονιά της γέννησης τη κόρης του κέρδισε και το πρώτο βραβείο σε ένα φεστιβάλ μουσικής στο Σαν-Ρέμο παίζοντας με τη λύρα του ένα συρτακι . Την επόμενη χρονιά άνοιξε στο Ηρακλειο το μουσικό κέντρο "Ερωτοκριτος" και πλέον δεν ανησυχεί για την επιβίωση του.

Το 1969 ηχογράφησε με μεγάλη επιτυχία το δίσκο "Ανυφαντού" και λίγους μήνες αργότερα εμφανίστηκε και πάλι σε Αθηναϊκό μουσικό κέντρο. Οι καταστάσεις όμως πλέον είχαν ωριμάσει και ο κόσμος τον υποστήριζε περισσότερο. Έτσι μετακόμισε και πάλι στην Αθήνα. Γνώρισε τον ποιητή και σκηνοθέτη Ερρικο Θαλλασινο ο οποίος αποφάσισε να τον συστήσει στο Γιαννη Μακροπουλο και έτσι ξεκίνησε μια λαμπρή συνεργασία με το δίσκο "Χρονικό" και τα "Ριζίτικα". Παράλληλα γνωρίστηκε με τον διευθυντή της δισκογραφικής εταιρίας COLUMBIA και έγιναν κουμπάροι.

Το 1971 ξεκίνησε κοινές εμφανίσεις με το Μαρκόπουλο στη μπουάτ "Λήδρα" και η φωνή του έγινε σύμβολο της αντίστασης. Το καλοκαίρι του 1973 τραγούδησε στο θεατρικό έργο "Το μεγάλο μας τσίρκο" με πρωταγωνιστές τον Κωστα Καζακο και τη Τζενη Καρεζη στο θέατρο "Αθήναιον"



Η οικία του Νίκου Ξυλούρη στα Ανωγεια της Κρητης .
Ο Νίκος Ξυλούρης στην ακμή της καριέρας του αντιλήφθηκε ότι έχει καρκινο . Μετά από μεγάλο αγώνα, πολλαπλές εγχειρήσεις και αρκετή ταλαιπωρία έχασε τη μάχη στο Νοσοκομειο Πειραιως στις 8 Φεβρουαριου 1980

Δευτέρα 23 Φεβρουαρίου 2009

BLACK/HEAVY METAL



Το Heavy Metal ξεκίνησε ουσιαστικά στα τελη της δεκαετίας του '70 έως τις αρχές της δεκαετίας του '80. Πιο συγκεκριμένα, υπήρχαν συγκροτήματα που ανεπίσημα έπαιζαν αυτό το είδος σε τοπικές Pub του Λονδίνου. Το 1975 σε μια απo τις κύριες Pub του Λονδινου πραγματοποιήθηκε μια συναυλία με τα συγκροτήματα Iron Maiden, Angel-Witch και Chariot, τρια απο τα βασικότερα metal συγκροτήματα. Την συναυλία παρακαλούθησε ένας δημοσιογράφος ο οποίος, ενθουσιασμένος μετά την λήξη της συναυλίας έγραψε σε μια εφημερίδα την επόμενη μέρα πως "Ένα νέο κύμα heavy metal γεννιέται σήμερα."
Η φράση New Heavy Metal καθιερώθηκε ως το όνομα αυτού του καινούργιου είδους. Αυτό το καινούργιο είδος δημιούργησε με τη σειρά του πληθώρα συγκροτημάτων, οπαδών και φανατικών συλλεκτών. Το είδος αυτό γινόταν όλο και πιο δημοφιλές μέρα με την ημέρα. Το είδος έγινε ένα είδος κινήματος, με τους ανθρώπους που το υποστήριζαν να δίνουν τον τρόπο ζωής και ντυσίματος στις μετέπειτα γενιές.
Η εμφάνιση ενός headbanger (μια ονομασία για όλους τους οπαδούς της heavy metal) συνήθως ήταν: μακρύ μαλλί, κολλητό δερμάτινο τζιν και τζιν μπουφάν πάντα συνοδευόμενο απο ραφτα συγκροτηματων.

Στη σημερινή εποχή το λουκ των μεταλάδων έχει αλλάξει.Σήμερα συνήθως τους βλέπεις έξω

στούς δρόμους με κυρίως:μαύρα παντελόνια-είτε στενά ή φαρδιά-,με μαύρη μπλούζα στην οποία διακρίνεις σχεδόν πάντα ένα αγαπημένο τους συγκρότημα και τελευταίο αλλά απαραίτητο για την εμφάνισή τους, οι αρβύλες.Επιπλέον, φοριούνται και διάφορα αξεσουάρ όπως ανάοδο σταυροί,βραχιόλια με καρφιά κλπ.





Και όπως σε κάθε είδος μουσικής υπάρχει ένας "συμβολισμός" έτσι και η μέταλ έχει τον δικό της, που φαίνεται παρακάτω...



Μερικά συκροτήματα metal, καθώς και links για να δείτε διάφορα videoclips τους, εμφανίζονται παρακάτω...




Iron Maiden
Οι Iron Maiden είναι ένα heavy metal μουσικό συγκρότημα από την Αγγλία. Είναι από τους δημοφιλέστερους εκπροσώπους του heavy metal και ειδικά του New Wave Of British Heavy Metal παγκοσμίως για πάνω από 25 χρόνια. Κομμάτια όπως το The Τrooper, Number of the Beast, Fear of the Dark, Run to the Hills και Hallowed be Thy Name αποτελούν ιστορικές στιγμές όχι μόνο για το metal αλλά και γενικά για την rock σκηνή. Στο ενεργητικό τους πεδίο, έχουν πολλές πρωτιές σε εμπορικό επίπεδο αλλά έχουν βραβευτεί πολλές φορές και από κριτικούς αλλά και από το κοινό.








Iced Earth
Η μπάντα σχηματίστηκε το 1984 κάτω από το όνομα Purgatory από τον κιθαρίστα Jon Schaffer και έγινε αμέσως γνωστή στην live σκηνή της Florida. Σιγά σιγά «ακόνισαν» τον ήχο τους συνδυάζοντας thrash επιρροές της δεκαετίας του ’80 με τις κλασσικές μέταλ προσεγγίσεις των Iron Maiden. Tο ντέμο τους «Enter the Realm», που κυκλοφόρησε το 1988, σημείωσε μεγάλη επιτυχία στην «underground» κοινότητα. Αφού άλλαξαν το όνομά τους σε Iced Earth, κυκλοφόρησαν τον επόμενο δίσκο τους το 1990 με το ακόλουθο line up: Schaffer και Randall Sawver (κιθαρίστες), Gene Adams (τραγουδιστής), Dave Abell (μπασίστας) και Mike McGill (ντράμερ).


http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=iced+earth&aq=f





Van Halen





Οι Van Halen αποτελούν ένα από τα παλιότερα hard rock συγκροτήματα που υφίστανται μέχρι σήμερα, μετά από αρκετές αλλαγές σύνθεσης και διασπάσεις. Δημιουργήθηκαν το 1972 από τους αδελφούς Eddie και Alex Van Halen καθώς και τον Mark Stone, και το αρχικό όνομα του συγκροτήματος ήταν "Genesis". Το 1974 ο Stone αντικαθίσταται από τον Michael Anthony και το όνομα του γκρουπ αλλάζει σε "Mammoth", καθώς τα μέλη του συγκροτήματος ανακάλυψαν ότι στη Βρετανία υπάρχει και άλλο συγκρότημα με το ίδιο όνομα. Το συγκρότημα των Peter Gabriel και Phil Collins!
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=van+halen&aq=f





Judas Priest


Judas Priest! Η μπάντα που θεωρείται από πολλούς ότι έπαιξε πρώτη καθαρό heavy metal, ότι γέννησε το heavy metal.
Το βρετανικό συγκρότημα Judas Priest σχηματίστηκε το 1970 στο Μπίρμινχαμ της Αγγλίας.Αποτελούν μία από τις μπάντες του heavy metal που γεννήθηκαν κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ΄70 και άσκησαν επιρροή, επιλέγοντας να κινηθούν ανάμεσα στον ήχο των Black Sabbath και αυτόν των Led Zeppelin.Ιδρυτικά τους μέλη αποτέλεσαν οι K.K.Downing (κιθάρα) και Ian Hill (μπάσο), ενώ στη συνέχεια προσχώρησαν οι John Ellis (ντραμς, αντικαταστάθηκε από τον Alan Moore και αυτός με τη σειρά του από τον Chris Campbell) και Alan Atkins (φωνή, αξίζει δε να σημειωθεί ότι η προηγούμενη μπάντα του έφερε το ίδιο όνομα). Οι Atkins και Campbell αποχώρησαν το 1973 και στη θέση τους ήλθαν οι Rob Halford και John Hinch, ενώ επιπλέον προστέθηκε και ο Glenn Tipton (κιθάρα). Με τη σύνθεση αυτή προχώρησαν στην έκδοση του ντεμπούτο άλμπουμ τους "Rocka Rolla" (1974).


http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=judas+priest&aq=f

Αλκίνοος Ιωαννίδης (Η καλλιτεχνική του πορεία)


Αλκίνοος Ιωαννίδης (Η καλλιτεχνική του πορεία)

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης γεννήθηκε στη Λευκωσία της Κύπρου στις 19 Σεπτεμβρίου το 1969. Η καλλιτεχνική του οικογένεια (πατέρας ζωγράφος, αδερφός ποιητής) αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για τον ίδιο.



Τα πρώτα 20 χρόνια της ζωής του τα πέρασε σε ένα προάστιο της Λευκωσίας και το 1989φεύγει για την Ελλάδα για να σπουδάσει με υποτροφία στην δραματική σχολή του εθνικού θεάτρου.

Το 1993ερνηνεύει τον ρόλο του Μοσχίονα στη Σαμία του Μενάνδρου και 3 χρόνια αργότερα ερμηνεύει τον Απόλλωνα στην Άλκηστη του Ευρυπίδη.
Τώρα ας πάμε στην πορεία του ως τραγουδιστής.
Το 1993 παράλληλα με το θέατρο δημιούργησε τον δίσκο «Στην αγορά του Κόσμου» του οποίου άλπουμ το τραγούδι «Στην αγορά του Αλ Χαλίλι» έκανε τεράστια επιτυχία όμως αδίκως του κόλλησε μια λάθος ταμπέλα.

2 χρόνια αργότερα κυκλοφορεί ο δίσκος «Όπως μυστικά και ήσυχα….» .Αυτοί οι 2 δίσκοι γνώρισαν μεγάλη επιτυχία και έγιναν χρυσοί.



Οι χειμώνες των ετών 1993-94 και 1994-95 τον βρίσκουν με την Ελένη Τσαλιγγοπούλου και την Δήμητρα Γαλάνη στο «ΧΑΡΑΜΑ» από το οποίο πέρασαν τεράστια ονόματα όπως ο Τσιτσάνης και η Μπέλλου.

Το χειμώνα και το καλοκαίρι του έτους 1995-96 περιόδευσε στην Ελλάδα παρουσιάζοντας τραγούδια από τους 2 δίσκους αλλά και ανέκδοτα δικά του τραγούδια.

Το 1997 κυκλοφόρησε ο 3ος δίσκος του «Ο δρόμος, ο χρυσός, ο πόνος» σε δικούς του στίχους ενώ το 1999 0 4ος δίσκος του «Ανεμοδείκτης» με δικούς του στίχους και μουσική.

Το 2000 κυκλοφορεί ο καινοτόμος δίσκος του με ζωντανά ηχογραφημένα τραγούδια με τίτλο «Εκτός τόπου και χρόνου». Σ’ αυτό το δίσκο περιέχονται εκτελέσεις τραγουδιών άλλων καλλιτεχνών και συμμετέχουν ο Διονύσης Σαββόπουλος και η Ελευθερία Αρβανιτάκη.



Τον Ιούνιο του 2003 κυκλοφόρησε ο δίσκος του «Οι περιπέτειες ενός προσκυνητή». Στο τραγούδι «Ο φλεγόμενος ποδηλάτης» απαγγέλλει ο Λίνος Ιωαννίδης ενώ το εξώφυλλο έχει φιλοτεχνήσει ο Άντης Ιωαννίδης.



Τα περισσότερα τραγούδια του αγαπήθηκαν αμέσως από τον κόσμο ενώ όλοι οι ραδιοφωνικοί σταθμοί παίζουν ακόμα τις επιτυχίες του.


Γ2

ΟΜΑΔΑ
Ισαακίδου Κέλλυ
Ιωαννίδου Μάρθα
Καρασίμου Ειρήνη
Καρνεμίδου Μαρία

Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2009

ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ

ΣΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΗIP-HOP ΣΚΗΝΗ

FF.C
(FORTIFIED CONCEPT)

Το HIP-HOP μπορεί να μη ξεκίνησε στην Ελλάδα, όμως, η τύχη του ως εισαγόμενο είδος βρήκε υποστηρικτές που δεν έμειναν με σταυρωμένα χέρια. Αντάλλαξαν τα ραδιόφωνα που κρατούσαν στα χέρια με μικρόφωνα και δημιούργησαν δικούς τους ήχους για να πλαισιώσουν τις σκέψεις – ανησυχίες τους.
Τα πάντα ξεκινάνε το 1986 με τη δημιουργία του πρώτου ελληνικού συγκροτήματος ,τους FF.C ή αλλιώς fortified concept. Μία παρέα που από τις αυλές του σχολείου και το breakdance περνάει στην επίθεση των στίχων και της μουσικής. Τους FF.C αποτελούσαν: ο Δημήτρης Πετσούκης(Σκηνοθέτης),ΜC Κώστας Κουρμένταλας (Ρυθμοδαμαστής) και ο DJ Θωμάς Πυτικάκης(DJ Everlast).


Στα πρώτα τους κομμάτια δεσπόζει ο αγγλικός στίχος. Ώσπου το 1987 γεννιέται το πρώτο εξ’ ολοκλήρου ελληνικό κομμάτι. Τι οδήγησε τους FF.C να γράψουν σε ελληνικό στίχο; «Επειδή είναι η δικιά μας γλώσσα και αφού το HIP-HOP είναι για να λέει πράγματα και να καταλαβαίνει ο άλλος, πρέπει να τα πεις στη δικιά σου γλώσσα για να σε καταλάβουν καλύτερα. Το πρώτο ελληνικό κομμάτι το γράψαμε το ''87 πιο πολύ για να πειραματιστούμε αλλά μετά συνεχίσαμε στα αγγλικά»(από συνέντευξη των FF.C ). Η επικοινωνία με τον κόσμο ξεκινάει όταν για πρώτη φορά ανεβαίνουν στη σκηνή: «Το πρώτο ήταν στο Β52, το ''88. Χαρακτηριστικό τότε ήταν το χορευτικό στοιχείο και μιλάμε για παρέα 50-60 ατόμων, όσο κι αν ακούγεται υπερβολικό».

Η συναυλία των Public Enemy το 1992,πυροδοτεί τα όνειρα και τις προσδοκίες των νέων δημιουργών και συγκροτημάτων που κι αυτά με τη σειρά τους θέλουν να μιλήσουν και να πουν τόσα πολλά στον κόσμο που συμμετείχε σε αυτήν τη θρυλική συναυλία και όχι μόνο.


Έτσι, λοιπόν και οι FF.C το ίδιο έτος πειραματίζονται κυκλοφορώντας τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο "Σκληροί Καιροί". Ένα δίσκος που κυκλοφορεί από χέρι σε χέρι - καθώς είναι ανεξάρτητη παραγωγή - και διατίθεται μόνο από τους ίδιους. Σκληροί καιροί και σε βινύλιο.

Περιεχόμενα
01 - Intro
02 - We Got to Pump It Up
03 - It's Time to Flow
04 - What you Like
05 - On the Mic (featuring K.O.P)
06 - Hit It Up
07 - Dibi Dibi Song
08 - Ώρα πολέμου
09 - Στα παιχνίδια της ζωής
10 - Χρήματα (featuring B.D. Foxmoor)
11 - Ναρκωτικά
12 - Σκληροί καιροί
13 - Δύο λεπτά εκτόνωσης
14 - DJ Mix Mad Wants to Smo


Το 1997, μετά από μία περίοδο ραγδαίων αλλαγών για τους FF.C - αφήνουν πλέον τις παρεϊστικες φάσεις και υπογράφουν με τη δισκογραφική εταιρία Polygram περνώντας σε "Άλλη διάσταση".

Περιεχόμενα

0 - INTRO (ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ)
1 - ΠΙΣΩΠΛΑΤΑ
2 - Σ΄ΑΛΛΗ ΔΙΑΣΤΑΣΗ
3 - ΣΤΗΜΕΝΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ
4 - ΓΙΑ ΟΣΑ ΕΛΠΙΖΩ
5 - ΣΚΕΨΕΙΣ
6 - ΣΤΗ ΜΟΝΑΞΙΑ ΤΟΥ ΔΥΤΗ (INTERLUDE 1 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ)
7 - ΠΡΙΣΜΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΣ
8 - ΓΙΑ ΑΥΤΟΥΣ ΠΟΥ ΕΧΟΥΝ ΦΥΓΕΙ
9 - ΜΕΤΑ ΤΑ ΜΕΣΑΝΥΧΤΑ (INTERLUDE 2 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ)
10 - ΨΥΧΙΚΑ ΝΕΚΡΟΣ
11 - ΕΦΙΑΛΤΕΣ
12 - Η ΚΛΙΚΑ ΤΗΣ ΣΤΑΧΤΗΣ
13 - ΣΥΝΑΓΕΡΜΟΣ
14 - ΦΑΝΚΥ ΣΚΡΑΤΣ
15 - ΤΟ ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ16 - OUTRO (ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ)


1998: Στα πρόθυρα της επερχόμενης "Απειλής"

Περιεχόμενα

01 - INTRO
02 - ΜΙΑ ΦΟΡΑ ΚΙ ΕΝΑΝ ΚΑΙΡΟ
03 - ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΑΡΓΑ
04 - ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ
05 - ΔΕΝ ΑΡΚΕΙ
06 - Η ΠΙΟ ΠΑΛΙΑ ΜΑΧΗ
07 - ΑΔΕΙΟ ΣΚΗΝΙΚΟ
08 - ΤΟ ΠΟΡΙΣΜΑ
09 - ΡΥΘΜΟΔΑΜΑΣΤΗΣ & ΠΑΝΑΣ
10 - ΑΛΛΟΣ ΕΙΜΑΙ ΕΓΩ
11 - ΝΕΟΣ ΤΡΟΠΟΣ ΣΚΕΨΗΣ
12 - ΣΥΝΑΓΕΡΜΟΣ
13 - ΘΑ ΘΥΜΑΜΑΙ
14 - Η ΑΠΕΙΛΗ
15 - ΣΗΜΕΙΑ ΤΩΝ ΚΑΙΡΩΝ
16 - ΟΠΛΟ ΕΠΙΛΟΓΗΣ
17 - ΤΟ ΟΡΙΟ
18 - OUTRO


Ο 21ος αιώνας βρίσκει τους FF.C οχυρωμένους καλά στις αντιλήψεις τους.
"Οχυρωμένη αντίληψη"

Περιεχόμενα

01 - INTRO
02 - ΟΧΥΡΩΜΕΝΗ ΑΝΤΙΛΗΨΗ
03 - ΕΚΔΟΧΗ
04 - ΜΙΑ ΔΙΑΠΙΣΤΩΣΗ
05 - ΔΕ ΜΕ ΝΟΙΑΖΕΙ ΠΙΑ
06 - ΒΑΡΕΘΗΚΑ
07 - ΡΥΘΜΟΘΕΤΗΣΗ
08 - ΡΥΘΜΟΔΑΜΑΖΟΝΤΑΣ
09 - ΕΙΣΑΙ ΑΚΟΜΑ ΕΔΩ
10 - ΚΑΤΑ ΡΙΠΑΣ
11 - ΟΛΟΝΥΧΤΙΣ
12 - ΑΓΩΝΑΣ ΔΡΟΜΟΥ
13 - ΣΤΟ ΗΡΕΜΟ ΣΤΟ ΑΓΡΙΟ14 - ΜΙΑ ΑΛΛΗ ΔΙΑΠΙΣΤΩΣΗ

Το 2002 μας έχουν στα "Υπ' όψιν" τους.

Περιεχόμενα

01 - INTRO
02 - ΘΕΛΩ ΝΑ ΜΙΛΗΣΩ
03 - ΦΤΑΙΩ ΚΙ ΕΓΩ
04 - ΑΝΤΙΔΟΤΟ
05 - ΥΠΟΘΕΣΕΙΣ
06 - ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΓΡΑΜΜΑ ΕΝΟΣ ΑΥΤΟΧΕΙΡΑ
07 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ 1
08 - ΚΑΠΟΙΟΥ ΟΚΤΩΒΡΗ ΤΗΝ ΑΥΓΗ
09 - ΙΔΙΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ
10 - ΚΑΠΟΙΟΙ
11 - ΠΑΛΙΟ ΠΟΤΟ
12 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ 2
13 - ΡΙΜΟΘΕΤΗΣΗ
14 - ΘΟΛΑ ΝΕΡΑ
15 - ΑΝ...16 - ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΝΑΤΟΛΗ ΩΣ ΤΗ ΔΥΣΗ



Αν νομίζεις ότι η HiP-HOP δεν έχει κλασσικά κομμάτια, πλανάσαι πλάνην οικτρά!
"Κλασσικά Ηχογραφημένα"

Περιεχόμενα

1. Άλλη μία αρχή
2. Παραμύθι
3. Πρόσεχε (συμμ. Έκπτωτος Άγιος)
4. Χρηματολαγνεία
5. Συζητώντας με εμένα
6. Όσα μου'μαθες εσύ( ύμνος στο HIP-HOP )
7. Ποιος δαίμονας (συμμ. Έκπτωτος Άγιος)
8. Απομακρύνθηκα
9. Λεπτή γραμμή
10. Ριπή
11. Πάρε λίγο φως
12. Δέκα πόντους τακούνι (συμμ. Dog Mother)
13. Όσο και να σκέφθηκα
14. Απολογισμός
15. Άλλο ένα αντίο
16. Παραμύθι (DEADLOCK remix)
17. Κάποιοι (FLECK remix)



2005 - Η ελληνική HIP-HOP ενηλικιώνεται.
"18 Χρόνια οχυρωμένοι"

Περιεχόμενα


01 - Intro-Ορχηστρικό
02 - Πρίσμα Φαντασίας
03 - Στημένο Παιχνίδι
04 - Πισώπλατα
05 - Μια Φορά κι Έναν Καιρό
06 - Η Πιο Παλιά Μάχη
07 - Άδειο Σκηνικό
08 - Άλλος Είμαι Εγώ
09 - Νέος Τρόπος Σκέψης
10 - Μια Διαπίστωση
11 - Βαρέθηκα
12 - Ρυθμοδαμάζοντας (στα 3/4)
13 - Είσαι Ακόμα Εδώ
14 - Φταίω κι Εγώ
15 - Το Τελευταίο Γράμμα Ενός Αυτόχειρα
16 - Κάποιοι
17 - Ριμοθέτηση
18 - Δέκα Πόντους Τακούνι
19 - Παραμύθι


2005 - Ίσως προφητικό: "Αντιληψίες συνείδησης"

Περιεχόμενα

1 - ΡΥΘΜΟΣ ΡΙΜΕΣ & ΑΡΜΟΝΙΑ
2 - ΜΕ ΧΡΕΟΣ ΜΕΓΑΛΟ
3 - Ο ΚΥΚΛΟΣ
4 - ΘΥΣΙΑ
5 - ΑΡΧΙΖΟΝΤΑΣ ΝΑ ΘΥΜΑΜΑΙ (INTERLUDE)
6 - Η ΔΙΚΙΑ ΜΟΥ ΙΘΑΚΗ 7 - ΣΥΝΟΠΟΣΙΑ
8 - ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ΑΡΧΗ
9 - ΑΝΤΙΛΗΨΙΕΣ ΣΥΝΕΙΔΗΣΗΣ
10 - ΠΥΞΙΔΑ
11 - ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ ΤΟΥΣ...
12 - ΡΑΠΟΦΩΝΗΣΗ
13 - ΟΣΟ ΚΑΙ ΝΑ ΣΚΕΦΤΗΚΑ (REMIX)14 - ΠΑΡΕ ΛΙΓΟ ΦΩΣ (REMIX)


Σύνδεση -Links