"Ρομαντική Περίοδος": περίοδος απελευθέρωσης συναίσθημάτων.....

ΡΟΜΑΝΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

Ρομαντική ονομάζεται η μουσική που ανήκει στο ευρύτερο πνευματικό κίνημα που εμφανίστηκε στο τέλος του 18ου αιώνα στη Γερμανία και διαδόθηκε κατά τις πρώτες δεκαετίες του 19ου αιώνα στην υπόλοιπη Ευρώπη.

Η περίοδος αυτή χαρακτηρίζεται από τις έντονες αναφορές σχετικά με την ελευθερία του ανθρώπου,την παιδεία του,την σχέση του με τη φύση,αλλά και τον άνθρωπο.Κυριαρχεί μια τάση απελευθέρωσης των συναισθημάτων που δεν υπήρχε στις προηγούμενες εποχές και οι καλλιτέχνες εκφράζουν τον πόνο,την αγάπη,τη χαρά,χωρίς να αισθάνονται την ανάγκη να τα καλύψουν.

Αυτές ολές οι τάσεις ήταν φυσικό να επηρεάσουν την τέχνη στο σύνολο της και φυσικά και τη μουσική που από την πλευρα της εκφράζει όλες αυτές τισ επιθυμίες και τα αισθήματα με νέες τεχνικές όπως:

• Αλλοιωμένες συγχορδίες
• Συνεχείς μετατροπείς (αλλαγές τονικών κέντρων-κλιμάκων)
• Πληθωρικότητα στη μελώδικη εκφραση
• Πλούσιες σε ηχοχρώματα και ενορχηστρώσεις και πολυπληθείς ορχήστρες

Οι παρτιτούρες των ρομαντικών είναι γεμάτες σημειώσεις σχετικά με την εκτέλεση του έργου,έτσι ώστε να μην αφήνουν μεγάλο περιθώριο αυτοσχεδιασμού,ενώ ενα είδος που αναπτύσσεται έντονα αυτην την επόχη είναι η "Προγγραμματική Μουσική".Σε αντίθεση με την "Απόλυτη Μουσική" που στηρίζεται στην καθαρή έμπνευση,η προγγραμματική μουσική προσπαθεί να αποικονίσει παραστάσεις ή συναισθήματα χρησιμοποιόντας τα εκφραστικά μέσα που προσφέρουν τα μουσικά όργανα,όπως αντίστοιχα χρησιμοποιούν οι ζωγράφοι τα χρώματα.

Σημαντικές αλλαγές της εποχής είναι και η ανάπτυξη της τεχνικής της ενορχήστρωσης και οι βελτιώσεις και αλλαγές στην όπερα.

Chopin walz t in c sharp minor op.64 No:2

Frederic Chopin

Πολλοί είναι οι σημαντικοί συνθέτες που άφησαν αξιόλογο έργο,όπως:

• Richard Wagner (1813-1883)
• Giusepe Verdi(1813-1901)
• Luigi Cherubini(1760-1824)
• Muzio Clementi(1752-1823)
• Ruggero Leoncavallo(1857-1919)
• Franz Liszt(1811-1886)
• Gustav Mahler(1860-1911)
• Felix Mendelsshon-Bartholdy(1805-1847)
• Hector Berlioz(1803-1869)
• Georges Bizet(1838-1897)
• Johannes Brahms(1833-1897)
• Nicolo Paganini(1782-1840)
• Giacomo Puccini(1858-1924)
• Frederic Chopin(1810-1849)
• Johann Strauss(1825-1899)
• Ludvig van Beethoven
• Pyort Ilyich Tchaikovsky(1840-1893)
  

Swan lake part 1_8

Tchaikovsky

Οι Εθνικές Σχολές στην Ευρώπη

Με τον όρο Εθνικες Σχολές, εννοούμε την τάση των συνθετών της εποχής, να χρησιμοποιούν στη μουσική τους στοιχεία της παραδοσιακής μουσικής των χωρών τους, χωρίς όμως να αποφεύγουν να δανείζονται στοιχεία και από τη δύση, ακολουθόντας τα μοτίβα της Κλασσικης Ευρωπαϊκης Μουσικής.

Μια από τις πιο σημαντικές Σχολές ειναι η Ρωσική που ξεκινά από το 1863 όπου ανεβαίνει στην Αγία Πετρούπολη το εργο "Μια ζωή για τον Τσάρο'',που σημαδεύει το ξεκίνημα της έντεχνησ μουσικής στη Ρωσία.

Τα χνάρια του ακολουθούν αρκετοί Ρώσοι συνθετές, ενώ είναι πολύ γνωστή μια ομάδα από πέντε Ρώσους συνθέτες:

• Cesar Antonovich (1835-1881)
• Alexeyevich Balakiriev(1837-1910)
• Modest Petrovich Mussorgsky(1839-1881)
• Alexander Borodin(1833-1887)
• Nikolai Andreyevich(184401908)

Άλλες σημαντικές σχολές και οι εκπρόσωποι τους ήταν:

• της Νορβηγίας με τον Edvard Grieg(1843-1907)
• της Φινλανδίας με τον Jean Sibelius(1865-1957)
• της Τσεχοσλοβακίας με τον Bedrich Smetana(1865-1957),τον Antonin Dworzak(1840-1904) και τον Leos Janacek(1854-1928)
• της Ρουμανίας με τον Georges Enescu(1881-1955)

Finlandia


Jean Sibelius